Content

• Passos
• Mètode 1 de 4: prepareu-vos per crear el vostre còmic
• Mètode 2 de 4: crear esbossos
• Mètode 3 de 4: Dibuixa un còmic
• Mètode 4 de 4: publicar el còmic
• Consells
• Advertiments

Els còmics ens evoquen fàcilment una àmplia gamma d’emocions. Ja sigui riure, tristesa, intriga, excitació o qualsevol altra emoció, no es pot negar el poder que tenen aquestes històries en imatges. Fer el teu propi còmic pot ser una experiència gratificant. A més, dibuixar un còmic és molt més fàcil del que es pensa. Un cop tingueu una idea, seguiu els passos següents per fer-la realitat.

Passos

Mètode 1 de 4: prepareu-vos per crear el vostre còmic

1. 1 Anota els punts principals. Per dir-ho francament, un còmic és una història ordinària presentada en forma d’imatges seqüencials. Això significa que els còmics no són molt diferents d’altres formes d’explicar històries, que han de complir certes condicions.
   • Començar. Tota història ha de començar en algun lloc. Encara que la vostra història estigui dibuixada sobre un fons blanc, ja és una cosa. En primer lloc, heu de decidir el fons sobre el qual tindran lloc les accions dels personatges. Depenent de la història, el fons pot esdevenir una part integral de la història.
   • Personatges. Necessites personatges per a la teva història. Els vostres personatges desenvolupen esdeveniments, parlen diàlegs, són el vincle amb el lector. Desenvolupeu la història dels vostres personatges amb el pas del temps. Això és especialment important per a les històries de llarga durada.
   • Conflicte. Cada història necessita un conflicte per desenvolupar-se. Aquesta és la base de la història, el motiu que explica les accions del protagonista. El conflicte pot ser tan senzill com comprovar el correu electrònic, o pot ser universal i salvar tots els mons.
   • Assignatura. El tema depèn dels lectors. Si escriviu una història divertida, quin tipus d’acudits serien adequats? Si escriviu una història d’amor, quina lliçó d’amor en podeu aprendre?
   • Atmosfera. Aquesta és l'energia del teu còmic. Esteu escrivint una comèdia? O la vostra història s’assembla més a un drama? Potser voleu dibuixar imatges que tractin temes actuals? Les possibilitats són infinites. Combineu comèdia i drama, escriviu una novel·la amb un toc de thriller.
   • Transmet l'atmosfera amb diàlegs, insercions de text i visuals.
2. 2 Escriu el que saps. Aquesta és una de les millors maneres de fer més còmode un còmic. També us ajudarà a no perdre’s en el procés de creació i evitarà que copieu a cegues els còmics existents.
3. 3 Tria un estil. Com que esteu creant un còmic, l’aspecte serà el primer en què es fixa el lector. Trieu un estil que coincideixi amb el caràcter de la vostra història i les imatges del vostre cap.
   • Experimenteu amb diversos estils fins que en trobeu un que us convingui. Hi ha molts estils populars que podeu utilitzar per practicar i adaptar després. Per exemple:
     • anime / manga;
     • capità Amèrica;
     • il·lustracions;
     • blanc i negre;
     • arts gràfiques;
     • còmic.
   • El drama sol requerir més visualització que la comèdia.Tot i que, com passa amb qualsevol norma, aquí també hi ha excepcions.
4. 4 Trieu un format. Normalment són llibres de còmics amb un sol marc, amb diversos marcs. Experimenteu amb diferents formats fins que en trobeu un que funcioni per als personatges, que segueixi la trama i que coincideixi amb el fons.
   • Els còmics d’una tirada són un exemple típic de comèdia. No cal molta preparació per a aquests còmics. La broma es basa en una o dues frases en diàleg. Normalment, aquests còmics cobreixen problemes o notícies actuals i tenen un context polític.
   • Els còmics de diversos fotogrames són una línia d'imatges seqüencials. Tot i que no hi ha restriccions ni regles sobre la longitud d’una cinta, normalment consta de 2-4 fotogrames amb un parell de rèpliques cadascun. Aquest és el tipus de còmic més popular, ja que té una història però és prou curt per llançar còmics regularment.
   • Els còmics o les novel·les gràfiques requereixen més contingut argumental a la pàgina i solen explicar històries més llargues i coherents.

Mètode 2 de 4: crear esbossos

1. 1 Escriu un guió. La longitud i la quantitat de detalls dependran de l'estil del còmic. En un còmic d’un sol tret, n’hi ha prou amb un parell de línies. Tot i això, val la pena escriure-ho tot per avaluar com es llegirà la història.
   • Divideix el guió en trossos en fotogrames. Cada fotograma és una escena independent. Per tant, podeu controlar el flux de la història.
   • Assegureu-vos que el diàleg no ompli la major part del quadre. Els còmics es basen en la percepció visual, de manera que la major part de l'acció s'ha de transmetre a través d'imatges.
2. 2 Esbossa els marcs. No entreu en detalls, dimensions exactes i garantia de qualitat. Això és només un esbós. D'aquesta manera, podeu visualitzar l'escenari.
   • Presteu atenció a la posició dels personatges a l’enquadrament, la ubicació i la forma d’ajustar el diàleg al procés de dibuix.
   • Un cop hàgiu esbossat, considereu si heu de canviar l'ordre de les imatges o si heu de fer altres canvis.
3. 3 Assegureu-vos que els marcs siguin fàcils de llegir. Recordeu sempre que els lectors es mouen d’esquerra a dreta i de dalt a baix. Utilitzeu diferents mides i formes de marcs per ajudar el lector a seguir la història.
4. 4 Experimenteu amb diferents usos del text. A més dels diàlegs, el text també es pot introduir d’altres maneres. Per exemple:
   • bombolla de text per a pensaments de personatges;
   • els rectangles ajuden el narrador a indicar l’escena o a descriure altres detalls importants;
   • el so es pot il·lustrar mitjançant notes dibuixades;
   • les exclamacions es poden col·locar fora del discurs per afegir emoció.
5. 5 Penseu si cada tret és important. A les pel·lícules no cal desar escenes que no estiguin relacionades amb la trama ni amb el final. És el mateix als còmics. No tingueu por de suprimir, canviar o corregir imatges dubtoses.
6. 6 Experimenteu amb l'estructura del marc. Moltes idees reeixides fracassen a causa del disseny. No dubteu a explorar o provar dissenys diferents. El més important, recordeu, han de coincidir amb l’esperit de la vostra història.

Mètode 3 de 4: Dibuixa un còmic

1. 1 Crea marcs. Utilitzeu una regla per crear un marc. Utilitzeu paper adequat. Per a panells amb cantonades no estàndard i aquells que no s’adaptin al context general, utilitzeu fulls separats. Els podreu combinar després d’escanejar-los.
   • Si esteu creant un còmic per a un diari, comproveu les dimensions necessàries tant per als fotogrames com per al còmic sencer. És possible que hàgiu de pintar a doble mida, cosa que requerirà dibuixar grans detalls.
   • Els còmics a Internet poden tenir qualsevol mida, però heu de tenir en compte la mida del monitor mitjà perquè el lector no tingui problemes de visualització. Centreu-vos en una resolució de 1024x 768.
     • A la majoria de lectors no els agrada desplaçar-se cap a l’esquerra o cap a la dreta per veure el còmic sencer. Tingueu-ho present a l’hora de crear-lo. Passar de dalt a baix és més acceptable.
2. 2 Comenceu a afegir contingut als marcs. Dibuixeu perquè sigui més fàcil esborrar o corregir detalls. Continueu fins que finalitzeu definitivament.
   • Assegureu-vos de deixar prou espai per al diàleg. Afegiu globus, rectangles i altres dissenys de prova.
3. 3 Encercla la versió final. La majoria dels creadors de còmics dibuixen al voltant d’un llapis amb un bolígraf. Després s’esborra el llapis. Preneu-vos el temps i editeu l'obra amb cura.
   • Afegiu diàlegs si voleu text escrit a mà. Feu els ajustos necessaris quan afegiu. Potser tindreu idees noves quan ho transferiu tot al còmic. Penseu bé en tot.
4. 4 Escaneja el còmic. Un cop hàgiu acabat el rastreig, podeu escanejar el còmic al vostre ordinador. Això us ajudarà a afegir diàlegs imprimibles i a afegir colors a les imatges si voleu. També facilita la publicació en línia.
   • Escaneja a 600 DPI (punts per polzada). D’aquesta manera, les línies dibuixades no es faran malbé.
   • Si el còmic és massa gran per escanejar-lo d'una sola vegada, escaneu-lo per parts i, a continuació, ajusteu-lo mitjançant Photoshop.
   • Quan escanegeu imatges en blanc i negre, assegureu-vos de seleccionar l’opció Escala de grisos. Aquesta funció és especialment important per als dibuixos amb moltes ombres.
5. 5 Neteja la imatge. Un cop hàgiu escanejat el còmic, podeu eliminar errors menors amb Photoshop. Com a alternativa, podeu afegir ombres addicionals o línies gruixudes.
6. 6 Creeu el vostre propi tipus de lletra. Una manera de distingir el vostre còmic de la resta és fer servir una font personal. Hi ha molts programes disponibles a Internet per crear el vostre propi tipus de lletra. Un dels més populars és FontCreator.
   • Tingueu en compte tant els estils visuals com els d’escriptura a l’hora de crear la vostra tipografia. Podeu utilitzar tipus de lletra diferents per a cada caràcter, però és probable que la variació excessiva dels tipus de lletra sigui molesta i molesta.
7. 7 Afegiu quadres de diàleg i núvols de text a Photoshop.
   • Primer, hi ha la capa de text a la part superior, després el núvol de parla i després el dibuix.
   • Aneu als paràmetres de superposició de la capa de núvol de veu fent-hi clic amb el botó dret i seleccionant l'element desitjat. Els diferents modes us permeten donar al núvol un esquema diferent. Seleccioneu "Traç" i configureu els paràmetres següents:
     • mida: 2 píxels;
     • posició: dins;
     • mode de fusió: normal;
     • opacitat: 100%;
     • tipus de traç: color;
     • color negre.
   • Introduïu text a la capa de text. Aquest text estarà dins del núvol de parla. Podeu utilitzar el vostre propi tipus de lletra o un tipus de lletra de la llista de fonts disponibles. Comic Sans és el més popular.
   • Seleccioneu la capa de núvol de veu. Utilitzeu l'eina El·lipse per crear un núvol al voltant del text introduït. Col·loqueu el cursor al centre del text i, mantenint premuda la tecla Alt, estireu l'àrea de selecció de manera uniforme.
   • Utilitzeu l'eina Straight Lasso. Manteniu premuda la tecla Maj i creeu un triangle d'angle agut a l'àrea seleccionada.
   • Ompliu el primer pla de blanc.
   • Premeu Alt + Supr per omplir la selecció de la capa de núvol de veu. El contorn es crearà automàticament; sobre això, es pot considerar que el treball sobre el núvol de parla és complet.
8. 8 Pinta el còmic. Això és opcional: molts còmics amb èxit es dibuixen en blanc i negre. Podeu acolorir el còmic a mà o utilitzar la tecnologia digital després d’escanejar-lo.
   • Cada vegada hi ha més còmics que es pinten electrònicament.
   • Recordeu que el lector cobreix tota la imatge. Tant còmic com fotograma. Proveu d’adherir-vos a un esquema de colors uniforme perquè els marcs no distreguin la vista.
   • Utilitzeu els selectors de colors per assegurar-vos que els colors siguin harmònics.
     • Els colors oposats a l’escala representen un contrast elevat. La seva combinació en un còmic s’ha de reduir al mínim.
     • Es troben colors similars l'un al costat de l'altre i, generalment, la seva combinació és agradable a la vista.
     • Els colors ternaris estan uniformement espaiats a l’escala.Normalment s’utilitza un d’ells com a color dominant i els altres dos són auxiliars.

Mètode 4 de 4: publicar el còmic

1. 1 Pengeu la imatge al lloc i distribuïu l'enllaç. El millor és triar allotjament gratuït si voleu que la vostra imatge només sigui vista per amics i familiars.
   • Envieu l'enllaç a qualsevol persona que vulgueu, feu una publicació a la xarxa social juntament amb l'enllaç. Cerqueu un fòrum dedicat i compartiu l'enllaç amb els membres.
2. 2 Creeu un perfil de DeviantArt. DeviantArt és un dels llocs més populars perquè la gent pugui publicar el seu treball. Hi trobareu seccions senceres dedicades a dibuixos animats i còmics. Després de publicar el còmic, els fans poden deixar els seus comentaris, cosa que us permetrà interactuar amb el públic.
   • També podeu xatejar amb altres artistes del lloc que us puguin donar noves idees o consells per a la vostra futura creativitat.
3. 3 Crea el teu propi lloc web. Si teniu prou material per compartir-lo amb el món, creeu la vostra pròpia pàgina. Per descomptat, això requereix molt de temps i requereix persistència i molta feina de promoció per obtenir beneficis tangibles.
   • El vostre lloc ha d’estar ben dissenyat. En cas contrari, els lectors no s’interessaran i perdrà el públic. Preneu-vos el temps per estudiar disseny web i informació sobre l’estil i el disseny dels llocs de còmics.
   • Invertiu en un disseny de llocs web professionals. És més barat del que es pensa, sobretot si es busca un aspirant a dissenyador. Podeu cercar al lloc de DeviantArt i estudiar la feina de la persona alhora.
   • Actualitzeu el contingut amb freqüència. L’objectiu és aconseguir que la gent torni. Estableix una rutina per tu mateix. Si els lectors saben quan ve una actualització, tornaran amb més freqüència i sense publicitat vostra.
   • Connecteu amb els vostres lectors. Mantingueu un bloc més enllà de publicar còmics. Respon a les preguntes i comentaris dels lectors. D’aquesta manera, establireu un fort vincle amb els vostres fans, que us proporcionaran publicitat addicional.
4. 4 Envieu el vostre còmic a una agència d’impressió. Si creieu que el vostre treball és digne de ser imprès en un diari o revista, parleu amb l'agència. Tot i així, no oblideu que la competència és molt elevada.
5. 5 Envieu el vostre còmic a l’editor. Si esteu considerant el vostre treball com un còmic tradicional o una història gràfica, consulteu-ho amb l’editor. Tot i així, recordeu que primer heu de crear-vos un nom perquè el vostre treball sigui visible i escoltat. En cas contrari, és probable que no us prenguin seriosament.
6. 6 Publica el teu propi còmic. Aquesta tendència és cada vegada més popular. CreateSpace d’Amazon us pot ajudar.

Consells

• Troba inspiració en els teus còmics preferits.
• Comproveu l'ortografia. Si no esteu segur de l'ortografia d'una paraula en particular, consulteu el diccionari. També podeu utilitzar correctors ortogràfics especials.
• Dibuixa el que millor fas. És millor i més fàcil que intentar dibuixar alguna cosa que no hagueu provat abans.
• Feu un pla abans de començar a treballar. Feu uns quants esbossos i esbossos abans de dirigir-vos directament al final.
• Podeu fer que el vostre còmic sigui tan complex o molt senzill. Al cap i a la fi, ets el creador.
• No us desanimeu si el vostre primer còmic no va complir les vostres expectatives. Tot ve amb la pràctica!
• Comparteix la teva idea amb algú. De vegades, una segona opinió pot revelar omissions subtils i suggeriments i consells sòlids poden ajudar a millorar el còmic. De vegades, els creadors de còmics es deixen portar tant que no noten allò obvi.
• Enganxeu-vos al vostre públic. Si fas un còmic per a adolescents, no acabis amb un final infantil. I viceversa.
• Si teniu pensat dibuixar el mateix personatge una vegada i una altra, feu-ho senzill. Això farà que sigui més fàcil no només per a vosaltres, sinó també per als lectors.
• Per a la pràctica, comenceu amb còmics petits.Fanfiction funciona molt bé per començar: no cal inventar nous personatges ni desenvolupar la trama. Tot i això, també requeriran habilitats d’escriptura, format i dibuix.

Advertiments

• De vegades, el còmic triga una estona a fer-se notar. No et rendeixis massa ràpidament!
• Aneu amb compte de no copiar en la descarada idea d'algú. Una cosa és inspirar-se en el treball d’una altra persona i una altra és apropiar-se’n per a si mateix. Sigues creatiu!