Com compondre una melodia

Autora: Bobbie Johnson
Data De La Creació: 2 Abril 2021
Data D’Actualització: 1 Juliol 2024
Anonim
Cómo componer MELODÍAS sin saber TEORÍA MUSICAL
Vídeo: Cómo componer MELODÍAS sin saber TEORÍA MUSICAL

Content

Les melodies estan compostes per una seqüència de notes. Una melodia és una part d’una peça musical que podem cantar, el so principal que destaca del fons principal. Independentment de la cançó que escriviu, necessitareu una melodia. Amb un coneixement bàsic de la música i uns quants exercicis i tècniques, trobareu que escriure una melodia és més fàcil del que podríeu pensar.

Passos

Part 1 de 3: Construint coneixement

  1. 1 Llegiu part de la teoria musical. Si voleu escriure bé melodies, és important conèixer almenys els conceptes bàsics sobre com s’escriu la música abans d’intentar crear alguna cosa vostra. Per descomptat, això no és necessari. Tanmateix, com més entengueu la música, més fàcil serà comprendre les explicacions dels conceptes musicals.
    • Utilitzarem termes musicals en aquest article perquè és difícil transmetre aquestes idees sense elles. Alguns es poden explicar, però d'altres són massa difícils d'explicar breument. Si no enteneu què és el ritme, el ritme i el temps, encara hauríeu de llegir-ne primer.
  2. 2 Trieu la forma de la vostra cançó. La forma de la cançó és una mena de divisió de gènere, però per a la música. Tota la música sol seguir alguna forma, que determina quines parts i elements són adequats i quan és el moment de canviar-les. Probablement esteu més acostumat a aquest concepte a la música popular amb idees de plom i cor. Aquí no cal que seguiu aquestes formes, però us pot ajudar a definir un full de ruta per treballar quan composeu una melodia.
    • La forma més comuna de la cançó es diu AABA. Això significa que hi ha dos "cor", "cor" i després un altre "cor". En altres paraules, una secció que sona d'alguna manera, seguida d'una altra que sona igual, després una altra cosa i, finalment, tornar al tema de la primera secció.
    • No obstant això, hi ha moltes formes diferents, així que considereu quin és el millor per a vosaltres. Podeu considerar AAAA, ABCD, AABACA, etc. O, per descomptat, podeu fer alguna cosa completament diferent.
  3. 3 Exploreu els gèneres de les cançons. Alguns gèneres musicals tenen un estil determinat i, si voleu que soni exactament com és, haureu de gravar la melodia d’una manera determinada. Llegiu amb antelació sobre el gènere de música que intenteu compondre, comproveu si hi ha alguna característica única d’aquest gènere en termes d’estructura, clau o progressió.
    • Per exemple, les progressions d'acords per al blues i el jazz corresponen a formes específiques. El jazz utilitza determinats acords de manera que cal cercar acords de jazz abans d’escriure cançons d’aquest gènere.
  4. 4 Penseu en un músic. Independentment de qui interpreti la peça musical que escriviu, en algun moment necessitaran un descans. Els dits necessitaran descans i els cantants hauran de recuperar l’alè. Cal esbrinar com trencar la cançó i afegir-hi pauses com aquesta. Intenteu espaiar-los uniformement a intervals i fer-los prou freqüents per poder interpretar la cançó.
  5. 5 Analitzeu les vostres cançons preferides. El primer que podeu fer per obtenir les vostres habilitats de gravació de melodies és començar desmuntant algunes de les vostres cançons preferides. Recopileu una àmplia gamma de cançons amb grans melodies Normalment quan escoltem música ens submergim en ella, oi? Però cal fer-ne un full de ruta ... enfocament!
    • Escriviu com canvien les notes.Com es construeixen? Com et fa sentir el to? Com funciona la melodia amb les lletres? De què serveix una melodia? Què no funciona o què pot ser millor? Podeu transferir aquestes lliçons a les vostres pròpies cançons.

Part 2 de 3: Construir la Fundació

  1. 1 Intenta no començar amb les lletres. Si, per descomptat, sou el millor lletrista, és possible que vulgueu començar per la poesia. Tanmateix, això és ple i no es recomana, sobretot si la vostra educació musical és molt limitada. Quan comenceu amb les lletres, heu de basar la vostra melodia en el ritme natural de les paraules, i això pot ser molt difícil, sobretot per a principiants. Tot i això, si voleu, encara podeu començar amb les lletres.
  2. 2 Jugar! Pot semblar una ximpleria, però moltes de les millors cançons provenen d’algú que acaba de tocar notes aleatòries al piano. Si teniu una eina amb la qual podeu jugar, proveu-ho. Simplement jugueu fent variacions o saltant fins que trobeu alguna cosa que soni bé.
    • Si no teniu cap instrument, podeu cantar-lo o utilitzar-lo a Internet. Podeu trobar molts pianos gratuïts a llocs web i aplicacions disponibles per al vostre dispositiu mòbil.
  3. 3 Converteix una idea simple. Podeu prendre una idea realment senzilla per a una melodia, només una seqüència de tres o quatre notes, i transformar aquesta llavor d’idea en una melodia sencera. Per exemple, preneu un petit grup de notes que heu trobat tocant segons el pas anterior. Penseu en com creieu que s’hauria de desenvolupar la melodia.
    • Les persones que són musicals de forma natural sovint presenten petites peces musicals, ja que un artista es fa una idea per dibuixar. Si us sembla, mantingueu a prop una gravadora de veu digital o un portàtil (si coneixeu algun tipus de gravació musical).
  4. 4 Comenceu pels acords. Si estàs acostumat a fer acords, també pots trobar una melodia tocant acords. Això és típic de les persones que toquen el piano o la guitarra, ja que aquests instruments depenen en gran mesura dels acords. Feu el mateix que hem parlat al pas 1, però amb acords, fins que trobeu alguna cosa que us soni bé.
    • Podeu trobar llocs web que toquin acords si no teniu cap instrument o no en sabeu molts.
    • Intenteu treballar amb acords i busqueu maneres de fer-los més complexos. Trobareu que, ja que només podeu extreure un so a la vegada, tindreu una melodia fins i tot abans de sentir-la. No us preocupeu per les lletres, els músics professionals quasi sempre escriuen primer la melodia i tarareixen les tonteries en lloc de les paraules.
  5. 5 Préstec d'un to de trucada existent. Robar la cançó d'algú és una mala idea, però, com agafar una plàntula per fer créixer el vostre propi jardí, podeu treure el fragment més petit d'una altra cançó i transformar-lo en una cosa completament diferent. Si només preneu una seqüència d’unes quatre notes i feu prou canvis, la vostra música esdevindrà completament original. Només recordeu que ho esteu transformant en una cosa completament diferent.
    • Una bona peça s’ha de manllevar de diversos gèneres musicals. Digueu que voleu enregistrar una cançó popular, per exemple. Intenta agafar prestat del rap. Voleu gravar una cançó country? Préstec dels clàssics.
  6. 6 Construir sobre el motiu. Un motiu és una sèrie de notes que formen una "idea" musical. Moltes cançons prenen una melodia i després repeteixen aquest conjunt de notes amb lleugeres variacions per crear una melodia. Si teniu problemes per arribar a una melodia, és una gran ajuda, ja que podeu començar amb el conjunt de notes que teniu.
    • Un dels millors exemples d’això és l’Allegro de la Simfonia núm. 5 de Beethoven. Simplement va agafar la melodia principal i la va repetir moltes vegades i va crear una de les millors peces musicals de tots els temps.

Part 3 de 3: Brilla

  1. 1 Feu una línia de baix. Per a la melodia que heu escrit, heu de crear una part de baix perquè soni bé junts.Sí, és possible que no tingueu baix a la vostra peça (és possible que hàgiu escrit per a un quartet de trompetes). No obstant això, la línia de baix és més que un baix. La línia de baix es refereix a qualsevol part de fons de la part inferior de l'instrument. La línia de baix proporciona una mena de columna vertebral a la peça musical.
    • La línia de greus pot ser simple o complexa, pot ser ràpida o pot ser lenta. En alguns gèneres musicals, la línia de baix segueix certs patrons, com en el blues, on gairebé sempre és a escala de quarts. L’únic que importa és que coincideixi i admeti la melodia que vau escriure.
  2. 2 Afegiu acords si encara no els teniu. Si no vau començar amb els acords, podeu afegir-ne alguns ara. Els acords faran que la vostra cançó soni més completa i complexa, tot i que podeu prescindir-ne o utilitzar només acords molt senzills si voleu més melangia exposant el so.
    • Comenceu establint en quin to està escrita la vostra melodia. Alguns acords sonen millor amb alguns tons que d'altres. Per exemple, si la vostra cançó comença amb una C (abans), seria convenient començar un acord de C (abans).
    • Quan canviar els acords dependrà realment de la vostra cançó, però intenteu determinar quan canviar els sons o la melodia. Normalment, els canvis d’acord es produeixen al primer batec, al principi d’una mesura. També podeu utilitzar el canvi d’acord per introduir un altre acord. Per exemple, en una cançó de 4/4, podeu tenir un acord al primer ritme i després un altre al quart ritme abans d’introduir el següent acord a la següent mesura.
  3. 3 Experimenteu amb altres seccions de la cançó. La melodia formarà una part important de la cançó, però moltes cançons també tenen seccions que se separen de la melodia o utilitzen una segona melodia. Pot ser un cor o una pèrdua, o fins i tot una altra cosa. Allunyar-vos de la melodia pot afegir una mica de sorpresa o drama a la vostra cançó, de manera que si esteu buscant aquesta sensació, allunyeu-la de la melodia.
  4. 4 Intenta jugar per a altres persones. Toca la teva melodia per a altres persones i escolta les seves opinions. No cal que prengueu totes les seves idees, però poden veure (o més aviat escoltar) allò que no veieu. Si diverses persones donen els mateixos comentaris, pot ser que tingui sentit fer canvis o afegir-ne la melodia.

Consells

  • Llegiu sobre l’espaiat, què és una frase i què és un tema.
  • Escolta cançons d'altres compositors. Tria el teu favorit i intenta entendre què la fa tan bona.