Content

• Passos
• Part 1 de 6: Aprendre habilitats específiques
• Part 2 de 6: Dibuixa de la vida
• Part 3 de 6: Esbós
• Part 4 de 6: compliqueu el dibuix
• Part 5 de 6: dominar els aspectes més destacats i les ombres
• Part 6 de 6: Trobeu les eines adequades
• Consells

Poder dibuixar objectes i persones perquè semblin realistes és una manera infal·lible d’impressionar els que us envolten. A més, els conceptes bàsics d’aquest dibuix són molt fàcils d’entendre i, amb la pràctica, es pot convertir en un mestre. Seguiu llegint per obtenir un tutorial pràctic que us ensenyarà a dibuixar imatges realistes.

Passos

Part 1 de 6: Aprendre habilitats específiques

1. 1 Aprèn a dibuixar una figura humana. Si voleu aprendre a dibuixar persones, heu d’aprendre a dibuixar el seu cos de manera realista. Els dibuixos animats donen una idea força distorsionada de com hauria de ser un cos humà, però amb l’experiència aprendràs a fer-ho bé. Cerqueu articles a wikiHow sobre això.
2. 2 Aprèn a pintar els detalls de la cara. Els rostres humans són un dels elements més difícils del dibuix.Quins ulls teniu amples? Com els feu realistes perquè no semblin una caricatura? Estudiant el rostre humà a la vida real i aplicant les tècniques que es mostren als articles de wikiHow sobre aquest tema, aprendreu a dibuixar rostres humans de manera realista.
3. 3 Aprèn a pintar paisatges. Esteu de viatge i voleu capturar les belles vistes del vostre viatge? O només voleu dibuixar el lloc on viviu? Sigui quina sigui la raó, podeu dominar la pintura de paisatges fàcilment amb uns quants trucs senzills. Això, igual que amb tots els elements enumerats aquí, també podeu aprendre dels articles de wikiHow.
4. 4 Aprèn a dibuixar animals. Potser us interessa més dibuixar animals. Aquesta activitat us proporcionarà molta diversió i dibuixar animals no és tan difícil com sembla. Entrenament i alguns consells útils: ara també podeu dibuixar animals.
5. 5 Aprèn a dibuixar cotxes. També podeu dibuixar cotxes i altres mecanismes. És divertit i força popular! Intenta dibuixar el cotxe dels teus somnis avui mateix.
6. 6 Aprèn a pintar ombres i llum. Les ombres i els punts culminants són els que donen profunditat i realisme als vostres dibuixos. Apreneu a afegir ombres i ressaltats als llocs adequats de la imatge, de manera que la imatge es vegi tridimensional i fins i tot tangible.
7. 7 Aprendre a utilitzar la perspectiva. La perspectiva (com canvia la mida d’un objecte a mesura que s’allunya de nosaltres) és un altre element del dibuix que el fa realista. Pot semblar massa complicat, però en realitat és molt senzill. Intenteu-ho comprovant els articles relacionats a wikiHow.

Part 2 de 6: Dibuixa de la vida

1. 1 Dibuixa a partir de models. La manera més senzilla d’extreure de la vida és fer servir un model. Dibuixa el que hi ha directament al davant. Pot ser una persona, un objecte o un paisatge. Dibuixant el que veieu, podreu millorar molt les vostres habilitats.
   • Intenta treballar el més ràpid possible. Això ensenyarà al vostre cervell a marcar i processar la informació més important de forma ràpida i eficient. Abans de passar als detalls, tingueu en compte les formes i proporcions bàsiques. Això us estalviarà problemes (no cal que els torneu a ajustar) si el model canvia de posició.
2. 2 Esbós d’una fotografia. Si per alguna raó és impossible dibuixar a partir d’un model o si us preocupa que el model es mogui molt o simplement no esteu preparat per dedicar temps al dibuix d’un model, podeu dibuixar a partir d’una fotografia. És poc probable que això es pugui atribuir a una tècnica d’ensenyament eficaç, però el resultat (figura final) serà el mateix.
   • Si voleu dibuixar alguna cosa realment fotogràfic, però us falta habilitat, dibuixar a partir d’una fotografia és una manera senzilla d’afrontar-la, ja que us dóna l’oportunitat de veure el moment capturat al vostre ritme.
3. 3 Dibuixa’t de la imaginació. Tot i que aquest mètode us ensenyarà poc, podeu provar de crear imatges realistes a partir de la vostra imaginació. Per ser realment realista, necessiteu una comprensió perfecta de la llum i l’ombra, la proporció, la forma i la física del moviment.

Part 3 de 6: Esbós

1. 1 Abans de començar a dibuixar, feu un esbós. Abans de començar a dibuixar directament, creeu uns esbossos del que vulgueu acabar. Això farà que els vostres esbossos finals quedin millor, ja que us permetrà explorar la composició i els detalls (i també és una bona prova).
2. 2 Dibuixa un esbós en miniatura. Podeu començar amb un esbós en miniatura (o només una imatge petita), l’única tasca de la qual és transmetre les formes bàsiques del dibuix. Aquesta és una manera fantàstica de definir l’esquema general d’un dibuix (anomenat habitualment a les belles arts com a "composició").
3. 3 Dibuixa un esbós detallat. Un cop decidida per la composició, podeu passar a un esbós més detallat.També us ajudarà a acostumar-vos a crear les formes correctes per als vostres objectes, i també serà una prova pràctica més per al vostre disseny. Si en aquesta etapa teniu moltes dificultats, serà un senyal clar que heu de triar una postura o una figura més senzilla.
4. 4 Cerqueu formes senzilles. Mentre dibuixeu, intenteu veure les formes simples que formen l'objecte que esteu dibuixant. Tot el que existeix al món consisteix en una o més formes. El nas, per exemple, és una piràmide complexa, mentre que els arbres són una sèrie de cons i cercles. La recerca de formes senzilles ajudarà a donar volum al dibuix i a ajudar-lo a dibuixar-lo correctament.
5. 5 Repetiu el dibuix. Feu una còpia pintant-la sobre l'esbós. És una pràctica encertada dibuixar el dibuix final a la part superior de l’esbós, mantenint-lo senzill o fent-lo detallat (el que vulgueu). Això us donarà l’oportunitat d’ajustar les formes i els contorns i us servirà de guia en el procés de dibuix del dibuix final.

Part 4 de 6: compliqueu el dibuix

1. 1 Primer, dibuixeu tota la silueta (esquema) de l'objecte. Feu-ho bé i de seguida us serà més fàcil esbrinar què i on ha d’estar. Sovint és molt més fàcil dibuixar un espai negatiu al voltant d’un objecte que els límits de l’objecte mateix.
2. 2 Dibuixa el que veus, no el que tu pensarel que veus. Un dels ingredients principals del dibuix realista és la certesa que dibuixes exactament el que veus i no el que creus que veus. El nostre cervell tendeix a generalitzar les imatges i, recreant allò que va intentar perdre i prestant-hi atenció, no només aprendràs a dibuixar dibuixos més realistes, sinó que també aprendràs molt en el procés.
   • Hi ha una manera intel·ligent d’evitar dibuixar allò que el vostre cervell ha pensat: treure una foto d’una revista, capgirar-la i esbossar-la. Aquesta tècnica enganyarà el cervell perquè pensi que està veient alguna cosa nova i no una cosa que ja fa temps que coneix. Així, dibuixareu exactament el que realment veieu i no les formes generals que esteu acostumats a veure darrere d’objectes reals.
   • Presteu atenció a detalls específics com ara orelles, nassos, fulles d'arbres i colls de camisa. Són exactament les coses que solem generalitzar en la nostra percepció i ignorar-ne els detalls. Si voleu dibuixos realistes, heu de recordar dibuixar els detalls que els facin únics. Les parts de la cara, com les orelles, difereixen significativament d’una persona a una altra.
3. 3 Utilitzeu la perspectiva. La perspectiva, o com es redimensionen els objectes en proporció a la seva distància amb vosaltres, és molt important si voleu dibuixar les coses de manera realista. Quan creeu un dibuix de paisatge realista, per exemple, heu de representar els arbres més llunyans en una mida més petita i menys detallada, encara que en realitat siguin més alts que els arbres que us acosten més a prop. Així, repetireu com els nostres ulls perceben els objectes, fent que el dibuix sigui més realista.
   • La imatge en perspectiva comença buscant la línia de l’horitzó. Qualsevol cosa que mireu a la vida real, veureu el lloc on la terra física es troba visualment amb el cel. Aquesta és la línia de l'horitzó. Cal esbrinar on hi haurà aquest lloc al dibuix i marcar-lo lleugerament amb una regla.
   • Dibuixa un punt de fuga. Podeu veure un, dos o tres punts de fuga. Un punt és el més fàcil d’extreure, dos punts són més habituals. Són difícils de dibuixar tres punts, així que espereu fins que us sentiu còmodes amb la perspectiva. A continuació es descriu el mètode per construir una perspectiva amb dos punts de fuga.
   • Dibuixa aquest o dos punts en algun lloc de l'horitzó. Aquesta serà la direcció (o direccions) en què els objectes es reduiran i desapareixeran.Aquests punts poden aparèixer al paper o poden anar molt més enllà dels seus límits i marcar-los en algun lloc de la superfície de la taula sobre la qual estigueu dibuixant. En el cas de dos punts de perspectiva, heu de col·locar un punt a banda i banda de l’objecte que intenteu representar.
   • Dibuixeu la línia central de l'objecte i, a continuació, utilitzeu la regla per dibuixar línies des dels punts inferior i superior de l'objecte cap al punt de fuga (punt de perspectiva).
   • Determineu fins a quin punt arriba l'objecte i, a continuació, traqueu algunes línies verticals entre les línies de fuga de les cantonades, començant a crear un cub que contingui l'objecte.
   • Tanqueu el cub traçant una línia des de la línia posterior d’un costat fins al punt de perspectiva del costat oposat. Gràcies a això, podreu entendre quines parts del vostre objecte haurien de ser visibles i en quin angle.
4. 4 Presteu atenció a les proporcions. Proporció: la proporció de les mides dels diferents objectes entre si. La proporció és especialment important en el procés de representació de la gent; sense ella, els vostres dibuixos no semblaran realistes. La majoria de les cares humanes, per exemple, es poden descriure mitjançant fórmules matemàtiques, segons les quals es construeixen les característiques facials i corporals. Si cometeu un error en les proporcions en crear una imatge, la imatge s’assemblarà a un dibuix animat o resultarà estrany.
   • Per exemple, l'alçada d'una persona és 5-7 vegades l'altura del seu cap. La distància entre els ulls és igual a la longitud d’un ull. La línia dels llavis sol apuntar cap a la cantonada de la mandíbula. Entre el colze i el canell, aproximadament 30 cm, es coneixen moltes proporcions i mesures similars. Poden trigar una mica a acostumar-se, però són divertits i mereixen l’esforç.

Part 5 de 6: dominar els aspectes més destacats i les ombres

1. 1 Decidiu una font de llum. Les ombres i els punts culminants són els que faran que els vostres dibuixos siguin tan realistes que semblin fotografies. Com més detallada i precisa sigui la llum i l’ombra, més realista serà el vostre dibuix. Tanmateix, abans de col·locar el ressalt i l’ombra al dibuix, heu de decidir la posició de la font de llum al dibuix.
   • La font de llum pot ser, per exemple, una làmpada o una finestra. En el cas d’un dibuix de carrer, pot ser que només sigui el sol. El feix de llum viatjarà en línia recta des d’aquesta font i xocarà amb els objectes que esteu dibuixant.
2. 2 Col·loca l’ombra. Els llocs amagats de la línia de llum estaran a l’ombra. Com més lluny l’objecte estigui de la font del conjunt, més fosca i gruixuda serà la seva ombra. Després d’haver decidit la ubicació de la font de llum, haureu de decidir on quedarà l’ombra més fosca i enfosqueix aquest lloc, començant així a incorporar ombres al dibuix. L’ombra dóna a la imatge profunditat i forma.
   • El següent pas és aplicar una ombra parcial. Són llocs que només són parcialment a l’ombra i no són tan foscos com l’ombra més profunda del vostre dibuix. Continueu complicant el dibuix d'aquesta manera fins que tingueu entre tres i sis nivells d'ombra i ombra parcial.
   • Quan, en general, s'apliquen totes les ombres, feu-les més uniformes (barregeu-les) fregant-les amb el dit o emplomant-les (una eina d'art especial). Això farà que la vostra ombra sigui suau amb una transició suau. Deixeu ombres dures (si hi ha al dibuix) d’objectes com ara una taula i altres objectes durs.
   • Escot (retoc) i diverses opcions de línia. Si esteu treballant amb tinta i no voleu utilitzar ombres degradades, podeu afegir profunditat i forma amb línies i textures ordenades. Per tant, esbossa el lloc on hauria d’estar l’ombra amb un contorn més gruixut (per exemple, la depressió a la part superior de la poma o el lloc sota la part posterior del cap, on l’orella es connecta al coll). Utilitzeu línies per esbossar la forma de l’objecte; utilitzeu línies que se superposin en direccions diferents per crear l’aparença d’una ombra.
   • Per obtenir exemples il·lustratius, podeu recórrer a gravats i gravats (o simplement buscar exemples de retocs) i conèixer les millors obres d’art en aquesta direcció. Aquesta tècnica de pintura és molt difícil i requereix pràctica. I, al mateix temps, és universal.
3. 3 Col·loqueu els aspectes més destacats al dibuix. Després d'haver posicionat totes les ombres, afegiu aspectes destacats al dibuix en llocs on el raig de llum xoca directament amb els objectes. Això es pot fer amb una goma d'esborrar, guix blanc o un material similar.
   • Per exemple, si la cara s’il·lumina des de la part frontal, el més destacat serà per sobre de les celles, al llarg del nas, a les protuberàncies de les galtes i a la barbeta, ja que són les parts de la cara més destacades.

Part 6 de 6: Trobeu les eines adequades

1. 1 Utilitzeu llapis. Les eines més habituals per pintar amb aquest estil són els llapis. Els llapis faciliten l'aplicació de les ombres i deixen un full net (o bé netegeu-lo amb una goma d'esborrar) per ressaltar. És molt fàcil crear diverses capes amb llapis, donant-vos molt control sobre el dibuix que creeu. A més, es barregen relativament bé entre ells.
   • Els llapis tenen una duresa diferent (això es deu al contingut més alt o inferior de grafit). Com més dur és el llapis, més lleuger dibuixa. Utilitzeu diferents llapis segons la claror o la foscor de la línia. Els llapis durs estan marcats amb “H”, els llapis tous són “B”. Com més alt sigui el número al costat de la lletra, més fort serà el grau de duresa o suavitat. Per exemple, un llapis estàndard té un "HB" mitjà.
2. 2 Utilitzeu nanses. També podeu utilitzar bolígrafs per crear imatges realistes. Això s’aconsegueix mitjançant línies i proporcions molt precises, creant l’ombrejat correcte, mitjançant línies de diferents gruixos i saturacions, juntament amb una tècnica de gravat per dibuixar ombres. Podeu utilitzar qualsevol bolígraf per a això, però obtindreu els millors resultats amb una ploma estilogràfica o un pinzell, ja que proporcionen el millor control sobre l’amplada de la línia.
3. 3 Utilitzeu carbó vegetal. També podeu utilitzar carbó vegetal per crear imatges realistes. El carbó vegetal és potser el mitjà artístic més senzill per crear ombres i reflexos, que són elements integrals d’un dibuix realista. El carbó vegetal és fàcil d’obtenir ombres i taques, cosa que és beneficiosa però també difícil.
   • El carbó vegetal d'art es ven en diverses formes i mides. El carbó vegetal de salze i vinya és ideal per crear elements de mida mitjana, mentre que el carbó vegetal és indispensable per crear petits detalls.
4. 4 Utilitzeu paper adequat. En funció del que pintareu, necessitareu el tipus de paper adequat. El carbó vegetal, en particular, requereix paper dissenyat específicament per a la pintura amb carbó vegetal (es tracta d’un paper en relleu pesat que dóna al carbó una superfície per agafar-lo). El millor és utilitzar un llapis sobre paper de drap suau, ja que us facilitarà la barreja del dibuix.
   • Sempre que sigui possible, compreu paper d’arxiu sense àcid. D’aquesta manera, el vostre treball estalviarà el color groc i altres conseqüències desagradables del temps.
   • A més del paper especial, la pintura al carbó requereix un esprai de fixació especial per evitar que el carbó es fregui després d’acabar de dibuixar.
5. 5 Obteniu un ombrejat de plomes. Ploma: petit rotllo de paper en forma de llapis que s’afina als extrems. Aquesta eina s'utilitza per suavitzar els ombres de llapis o carbó vegetal, creant així una transició suau i suau al dibuix. Després de cada ús, l'ombra s'ha de polir amb paper de vidre per eliminar la capa de carbó o llapis eliminat. Podeu comprar o fer el vostre propi ombrejat.
6. 6 Aconsegueix una goma d'esborrar. L'esborrador és una eina indispensable quan cal corregir un error o crear un ressaltat.Podeu utilitzar una goma d'esborrar de vinil normal, una goma d'esborrar o una goma d'esborrar carbó. També podeu utilitzar una goma d'esborrar quan es treballa amb un llapis, ja que aquesta eina es pot afinar fàcilment, cosa que és molt convenient per esborrar petits detalls.

Consells

• Representar els cabells i la pell realistes és una de les habilitats més difícils de dominar. Quan dibuixeu els cabells, representeu-los en forma de fils, perquè així creixen. Cada rínxol ha de tenir ombres i reflexos. D’aquesta manera es pot dibuixar el cabell de manera realista. No us oblideu de prestar atenció també a les imperfeccions de la pell. Les pigues, les taques, les cicatrius i les arrugues són el que fa que la pell pintada tingui un aspecte real i no pas de plàstic.
• Dibuixa el més sovint possible. Mantingueu un bloc de dibuixos amb vosaltres i dibuixeu sempre que tingueu l'oportunitat. Dibuixa la gent al teu voltant mentre viatges en autobús o tren. Podeu pintar coses al vostre voltant quan mengeu o mireu la televisió. La pràctica accelerarà el creixement de la vostra habilitat.
• Quan representeu detalls fins com pestanyes o arrugues, utilitzeu un llapis mecànic de canya fina. D’aquesta manera, podreu retratar-los de manera més realista. El gruix correcte d’aquesta vareta no ha de ser superior a 0,5 mm, ni tan sols inferior.
• Gireu el tros de paper de tant en tant o mireu-lo al mirall. Això us permetrà veure irregularitats a la imatge. Un error comú és dibuixar un ull per sobre o més gran que l’altre. Les línies dels pòmuls també són sovint diferents. Invertir un dibuix és una manera útil de solucionar aquests problemes i és més eficaç durant la fase de dibuix.
• Diverteix-te amb el procés de dibuix!
• Els llapis mecànics són una bonica eina, són molt fins i còmodes per dibuixar.
• Recordeu que heu de demanar a la persona de qui dibuixeu que no es mogui.
• Quan dibuixeu, no premeu l'eina cap avall.