Content

• Passos
• Consells
• Advertiment
• Què necessites

La música remix és una etapa molt interessant. Probablement haureu sentit a parlar del cas: la lírica d'alguns anys 70 està ara de moda per haver estat remesclada en un estil contemporani amb un ritme més ràpid. El remix pot fer que l’estil, l’emoció o fins i tot el significat de la música original siguin diferents canviant la posició del tall, remesclant la cançó, afegint nous elements i fent més coses. una altra cosa. Sembla que només la "bruixa" de l'estudi pot fer-ho, però en realitat podeu remesclar la música vosaltres mateixos aprenent sobre programes bàsics d'edició d'àudio com Audacity.

Passos

1. 

   Comenceu amb un programari d’edició d’àudio de bona qualitat. Treballareu principalment amb aquest programari. L'estació de treball d'àudio digital, també coneguda com a DAW, és on importeu pistes d'àudio que inclouen lletres, no lletres, veus, efectes de so, etc. Alguns programes permeten a l'usuari realitzar operacions complexes, com ara sincronitzar el tempo i el to. Gairebé tots els programes us permeten tallar, convertir, revertir el so, perllongar la durada de la seva interfície.
   • Si les vostres finances són reduïdes, l'aplicació Audacity és un lloc ideal per començar. Aquesta és una aplicació gratuïta que s’executa en tots els sistemes operatius populars. Si us dediqueu temps a aprendre, aquesta aplicació pot funcionar igual que qualsevol aplicació de pagament.
   • El programari Ableton és l’elecció correcta si els diners no són un problema. Per només 500 dòlars, Ableton l’acompanyarà en tots els concerts en directe. Per descomptat, podeu preparar el vostre remix a casa o interpretar-lo en directe en públic.

2. 

   
   
   Selecciona cançons per remesclar. La remescla musical és una forma d’art derivada. En altres paraules, cal confiar en la base d'almenys un treball disponible per fer la barreja. L’elecció de la cançó que vulgueu remesclar és una part important del procés. A continuació, es detallen algunes coses:
   • Tria una cançó amb lletres enganxoses, melodies, cor o alguna cosa que t’atraixi. La barreja consisteix a repetir una peça d’una cançó diverses vegades seguides, així que trieu quina cançó us agradi i difícilment sigueu “avorrida”.
   • Sovint treballeu amb mescles completes de pistes originals extretes directament d’un CD. Si podeu demanar o comprar fitxers musicals individuals a l'artista que els va gravar, especialment la part vocal, el remesclarà sonarà més net i farà que el flux de treball sigui més fluït.
   • Tot i que no hi ha res millor que posseir cada fitxer de música original, tant el programari Audacity com el d’Ableton proporcionen eines per ajudar-vos a separar les lletres d’un mix (com el karaoke) o eliminar-ho tot. menys part de les lletres. Això no és fàcil i poques vegades és eficaç al 100%, però podeu esclarir la música de fons prou com per fer la cançó en aquest cas. escolta com només queden les lletres. El connector per eliminar el soroll és la millor opció per fer-ho, proveu de separar la freqüència del soroll / veu de la melodia dolça que voleu mantenir.

3. 

   
   
   Afegiu el vostre propi so. Aquest és el vostre pas per deixar una empremta personal a la música afegint els vostres propis materials. La manera de fer-ho pot variar des d’afegir nous solcs rítmics fins a canviar la sensació d’una cançó a trencar l’estructura de tota la peça.

4. 

   Assegureu-vos de prestar atenció a les lleis de drets d'autor on viviu si teniu previst vendre música o actuar en directe. L’ús involuntari de la música d’autor pot causar problemes amb la llei.
   • Penseu en la part que més us agrada —– què voldríeu que continués igual i canvieu? Si cal, escolteu la pista unes quantes vegades més per donar forma a la remescla completa.

5. 

   
   
   Disseccionar la música. Per fer el remix més fàcil, no només heu de separar l’element de la melodia, sinó també el ritme.
   • Podeu fer-ho amb les aplicacions d'edició d'àudio d'Ableton o Audacity. Aquestes aplicacions faciliten la creació de bucles.
   • Crear un bucle és un procés bastant senzill. En primer lloc, escolteu la pista i identifiqueu la peça que voleu tallar. A continuació, seleccioneu les lletres al programari d'edició d'àudio i assegureu-vos que heu ressaltat tota l'àrea que voleu retallar. Una manera de comprovar la porció que heu tallat és jugar una i altra vegada l'àrea seleccionada. Si el so canvia sobtadament en el punt de repetició, pot ser perquè heu ressaltat massa o massa poc.
   • Si el programari us permet reproduir el bucle mentre ajusteu el punt final, toqueu el bucle i sintonitzeu primer l’inici; assegureu-vos que la música comenci a reproduir-se a és correcte la posició que desitgeu. Un cop hàgiu acabat de sintonitzar, passeu el ratolí per sobre del punt final i canvieu lleugerament la longitud del bucle perquè el so soni perfecte, natural i, sobretot, el ritme correcte.
   • Aneu amb compte amb els bucles que contenen ecos o plats, ja que sovint sonen durant tota la frase. No obstant això, retallar el ressò pot crear un efecte realment interessant.
   • Talla amb cura per fer que la funció de control de velocitat del programari de bucle funcioni amb més precisió. Per a programes amb la mateixa regulació que Sonar i Acid, la precisió és imprescindible.
   • Ajusteu el temps especificant el batec per minut del bucle (normalment detectat automàticament pel programari) o marcant en una finestra del navegador del bucle per indicar on cau el batec. Tot això us proporciona els mateixos resultats que durant el tall i reproducció del bucle, mentre que la qualitat del fitxer original continua sent la mateixa.
   • Podeu aprofitar aquest temps per ajustar una mica el bucle. Si només teniu una xemeneia, podeu millorar lleugerament la qualitat de la vostra veu o el so dels instruments individuals amb l’equalitzador.
   • Recordeu que no hi ha manera de separar completament l’instrument o la veu dels blocs de fusta. Per exemple, podeu il·luminar la zona de greus (bombo, bateria) o la frase baixa baixant la freqüència a l’amplada de banda inferior. Això impedeix que el so es converteixi en nuvolós quan se solapa la veu del bucle sobre un nou ritme de baixos o de bateria. Per exemple, un augment de la freqüència entre 3 i 5 kHz fa que el so soni molt més brillant, mentre que augmentar la freqüència a la zona dels baixos fa que la barreja soni més profunda i apagada.

6. 

   Experimenta Proveu tots els efectes disponibles a l'estació de so digital / al programari d'edició d'àudio per veure com sona cada part. Hi ha moltes coses per triar, incloses: Delay, phaser (efecte sparkle), chorus (efecte chorus), flanger (efecte de so de raig), filtres i altres EQ (filtre i igualació), reverb (modulació d'amplitud), modulació d'amplitud, modulació d'anell, modulació de freqüència (modulació de freqüència), estirament del temps (modulació de longitud), desplaçament o correcció de to, vocoder i molts més. Jugar amb cada efecte t’ajuda a trobar l’estil que més t’agrada i a practicar una mica l’audició. Tingueu en compte que la música inacabada sempre és més interessant que la música editada amb cura, així que feu-la simplement, sempre que sigui divertida.

7. 

   Configureu paràmetres per a la pista. En primer lloc, configureu els BMP (velocitat - pulsacions per minut) i el nombre de mètriques (normalment 4/4 pulsacions per a la música popular, però de vegades 3/4 pulsacions) al programari de creació de bucles. . A continuació, introduïu el bucle. Un cop introduït i cronometrat el bucle, heu de triar el tempo desitjat i minimitzar la pèrdua causada per la mala qualitat. Ara podeu començar a configurar paràmetres per a les pistes.
   • Enganxar-se a la peça musical original (preludi, cor, cor, cor, cor i cor) és fàcil i segur, però també podeu canviar-ho tot per crear una estructura. propi. Podeu incloure el vers al cor en un cor. També podeu agafar tot el cor, retallar la veu segons cada ritme i invertir-la al començament de la peça. Podeu reconstruir l’acord o el vers incloent elements completament diferents. Diverteix-te experimentant!

8. 

   Treball d’exportació (post-processament d’àudio). Un cop s'hagi completat la remescla i estigui content, hauríeu d'exportar el vostre treball com a fitxer. Deseu-ho tot o exporteu la vostra música a fitxers WAV o AIFF (encara no codifiqueu l'àudio a un fitxer MP3). Baixeu-vos la feina al programari d'edició d'àudio i estandarditzeu el fitxer fins al 99%. Això ajuda a garantir que els nivells al punt més alt siguin gairebé el volum màxim. A més, podeu augmentar el volum de la barreja afegint un efecte de compressor (reduint les fluctuacions de volum dels senyals d’àudio) abans de normalitzar-se.

9. 

   Tot i que no és obligatori, heu de tornar enrere i "processar" la vostra música. Això vol dir que afegiu efectes per ressaltar algunes parts de la barreja. Penseu si voleu que el baix complet soni més aspre o que els alts siguin més brillants. Un bon processament de so és com deixar que els oients escoltin la diferència entre la gravació en càmera privada i la gravació d’estudi professional.

10. 

    Allibera el remix. Converteix el fitxer en extensió mp3 mitjançant el convertidor de format d'àudio preferit. publicitat

Consells

• Gairebé tots els gèneres musicals tenen remescles. En la música popular, el remix serveix més com una peça pragmàtica que no pas expressiva: transforma les cançons pop o rock en un estil de ball. Ja sigui remesclar una melodia pop en el dub reggae, l’estil hip hop o l’estil que sigui, és important que els músics afegeixin el seu propi sabor a la partitura, mantenint alguns dels elements clau. versió original, al mateix temps que aporta el seu propi estil distintiu.
• Mitjançant el programari Ableton Live, podeu treballar fàcilment amb moltes mostres d’àudio completament crues. Ableton és probablement el generador de bucles més fàcil d’utilitzar del mercat. Aquest programari accepta una àmplia varietat d’ajustos de sincronització i de to formats per diferents partícules de so microscòpiques, punts d’arrencada i repetició variables i una interfície gràfica que facilita l’ajust del temps. .
• Consulteu la configuració de qualitat durant la conversió de fitxers. 128 és la taxa de bits per defecte habitual, però sovint produeix errors d'àudio notables. Els usuaris haurien de codificar amb una velocitat de bits mínima de 192, però el millor és convertir-se en compressió sense pèrdues com FLAC, per exemple.
• Si utilitzeu el programari Ableton Live, assegureu-vos de triar el temps que coincideixi amb el patró de so. Concretament, el mode beat és adequat per a bateria, però probablement no és bo per a la veu. El mode textura és adequat per a moltes mostres de so, però sovint afecta una mica al seu to. El mode de to sempre està bé.

Advertiment

• Si remescleu la cançó d'una altra persona, no publiqueu la pista tret que l'autor ho digui. Probablement, aquest artista farà un moviment inquietant, però probablement no ho farà, tret que el vostre remix sigui molt popular.

Què necessites

• Programari d’edició
• Ordinador
• Música adequada
• CD per gravar (opcional)