Content

• Per trepitjar
• Mètode 1 de 3: dominar les postures
• Mètode 2 de 3: Dominar les tècniques
• Mètode 3 de 3: Treballar durant una sessió de fotos
• Consells
• Advertiments

Sembla un model és una cosa. Tot i això, tingueu en compte que els models no paguen per seure i ser bells. El seu èxit a la indústria de la moda depèn en part de fins a quin punt poden posar i oferir fotos interessants i comercials per al fotògraf. Tant si voleu avançar en la vostra carrera com a model de moda com si només voleu ser fotogènic, els consells següents us ajudaran a millorar la qualitat de les vostres fotos.

Per trepitjar

Mètode 1 de 3: dominar les postures

1. Replega una mica però mantén el cap amunt. Tot i que pot passar que hagueu de mantenir les espatlles cap enrere per a un tret concret, en general la vostra postura es veurà natural i relaxada si us cau una mica. Això no vol dir que us hagueu d'inclinar cap endavant (tot i que això funciona amb algunes fotos d'alta moda). Mentre estigueu de peu, recolzeu-vos en un peu. El peu sense pes es doblegarà naturalment una mica. Tindràs la sensació de sentir-te còmode i la teva postura també es veurà natural, així que no t’inclinis massa cap endavant, ja que això farà que el teu estómac sembli més gran.
   • Per "penjar" volem dir "aspecte natural". La majoria de la gent no se n’adona quan col·lapsen, així que no poseu com si estigués col·lapsat i magnificat. Intenteu mantenir-vos de peu, però amb el cap cap amunt, de manera que pugueu fer el coll el més llarg possible. Imagineu-vos que estigueu tirat d’una corda a la vostra corona.
2. Assegureu-vos que radieu la potència del cap als peus. Tot el teu cos ha d’estar viu i habitat. Penseu en una ballarina: cap part del cos està inactiva quan balla, encara que només estigui dreta. Cap part del cos hauria de penjar-se coix!
   • Comenceu pel tors (això també us ajuda a recarregar-vos en lloc de col·lapsar) i després crideu l'atenció sobre les extremitats. "Fortalesa" en aquest context no significa agressiu ni masculí, sinó amb convicció i ple d'energia. Al cap i a la fi, voleu transmetre una sensació a través de la càmera.
3. Posar de forma asimètrica. Si voleu crear una foto interessant, assegureu-vos de fer alguna cosa diferent a cada costat del cos. Podeu ser dramàtic i inclinar el cap cap a un costat si s’adapta a l’estat d’ànim del rodatge. Posar asimètricament pot ser molt senzill, com baixar una espatlla o un maluc, assegurant-se que els braços estiguin a diferents altures. O doblegueu una cama una mica (o molt) més que l’altra.
   • Recordeu: formeu part d’una foto. La foto no tracta de la increïble bellesa que ets, sinó de la bellesa de la foto. Fins i tot amb el maquillatge i els cabells més bells del món, la foto no serà tan bonica si no poseu des dels angles rectes.
4. Aparta el nas de la càmera. Tot i que mirar directament a la càmera funciona en algunes fotos dramàtiques, en general és millor mostrar la cara des d’un angle determinat i mirar la càmera des d’aquest angle; mantingueu el nas cap amunt o cap avall i mantingueu els ulls mirant cap a la càmera.
   • Conegueu els angles que més afalaguen la vostra cara. Tens una línia de mandíbula agradable? Després mantingueu el cap cap amunt i lleugerament cap al costat. Experimenteu al mirall o amb la vostra pròpia càmera per esbrinar quins angles us interessa més a la vostra cara.
   • Assegureu-vos de saber de quin costat prové la llum. Com que la llum projecta ombres i, tot i que amb prou feines són visibles, encara afectaran l’aspecte de la vostra cara. Si la llum arriba des de dalt, mantingueu el nas cap avall o l’os de la vostra cella pot fer ombra als ulls. Això és bo per a una fotografia sinistra, però no si intentes semblar amable.
5. Mira al teu voltant. Tot i que podeu crear una foto interessant mirant directament a la càmera, teniu moltes més opcions si mireu a un altre lloc. Què hi passa? Està mirant el mirall? Veu un nan? Parla amb la reina d’Anglaterra? Tothom voldrà saber què mireu.
   • Aneu amb compte amb el tòpic de mirar fixament a la distància. En el millor dels casos, sembles un existencialista i, en el pitjor dels casos, com si estiguessis mirant a la distància com un existencialista. Feu servir aquesta mirada amb moderació.
6. Mantingueu-vos un quart de torn. Igual que el consell anterior, aquesta postura planteja preguntes. Això també et fa el més prim possible. Està cap endavant? Es va girar cap al costat? Quina estretor té la cintura realment? NINGÚ SABERÀ.
   • Si us llanceu a tot precipitadament, us feu vulnerables i us mostreu d’una manera que potser no és desitjable (que inclou la vida real!). Si decidiu fer un quart de torn, quina és la millor manera? Destaqueu el vostre millor costat per a la foto.
7. Pareu atenció a les vostres mans. Saber què fer amb les mans és potser el més difícil de tractar com a model. Són estranys. Tanmateix, si sou conscients del vostre cos de cap a peus, esperem que trobeu una postura que se senti bé, que tingui sentit. L’únic que cal evitar és mantenir les mans al voltant de la cara. Hola, el glamour dels anys 80 ha fallat.
   • Una bona regla és mostrar només el costat de la mà. Això crea una línia fina i llarga que surt del vostre braç. També eviteu la por de les mans que creixen i la preocupació de semblar estranya.

Mètode 2 de 3: Dominar les tècniques

1. El somriure perfecte. És un art per posar amb el somriure perfecte. La majoria de bons models saben fer-ho de manera natural. És un somriure que se situa entre el somriure més gran que teniu i el que no té. deixeu que els llavis es separin lleugerament, mostrant només les dents superiors. Aquest somriure és un "somriure amable" i ha de semblar agradable i relaxat.
   • En general, un somriure fa aixecar les galtes i estrènyer els ulls. Relaxeu els ulls perquè estiguin oberts i es pugui veure clarament el blanc dels ulls. Practiqueu una estona davant del mirall per aïllar els diferents grups musculars de la vostra cara. Realment val la pena. Tant si sou model com si voleu millorar els vostres retrats, aprendre a somriure perfectament millora les vostres fotos.
2. Proporcioneu una intensitat a les fotos. Pretendre ser un cérvol mirant els fars o semblant extremadament avorrit no és fer una declaració interessant ni ser inconformista; no és un angle nou des del qual contemplar el materialisme de la indústria de la moda, ni és atractiu ni elegant. És estrany. Quan la càmera captura la vostra imatge, haureu de sentir alguna cosa que la càmera pugui agafar. Depèn de la sessió de fotos, és clar, però sigui el que sigui, creeu-la. Sentir. Deixeu escapar l’emoció.
   • L’única manera no abstracta de fer-ho és fent servir els ulls. És molt temptador només somriure amb la boca o posar amb el cos i oblidar que la seva expressió facial no coincideix. Si no esteu segur del que hauríeu de sentir, escolteu el que us explica el vostre cos. Ets poderós i segur? Ets feliç i despreocupat? Mostra-ho amb els teus ulls. Com deia Tyra Banks, "Smize!" Això significa "Somriu amb els ulls".
3. Sigues saborós. Algunes peces de roba que us heu de posar us poden fer sentir com una dona de moral fàcil. Independentment del que porteu (en la majoria dels casos, aleshores) val la pena intentar almenys provar de no ... com es pot escriure això perfectament ... semblar ranci. El món no necessita una altra Miley Cyrus com les VMA del 2013.
   • Un bon model respira sofisticació i classe. Fins i tot si porteu un bikini molt petit, tret que feu un "tipus de sessió de fotos diferent", intenteu mantenir la normalitat. Perquè el teu cos (parcialment nu) ja et fa semblar seductor; la cara i la postura tampoc han de fer-ho.
4. Canvieu la postura contínuament. La idea és canviar de posició cada tres segons, ja que un fotògraf no voldrà dedicar el seu temps a fer la mateixa foto una vegada i una altra. Aneu-hi, fins i tot si no esteu segur del vostre aspecte. Finalment, podreu triar entre moltes fotos quan hàgiu acabat la sessió; algunes segur que quedaran fantàstiques.
   • No dubteu a embogir una mica. Si les vostres postures són úniques, la gent us recordarà. Seguiu les tècniques que coneixeu (treballar amb determinats angles, etc.) però afegiu-hi petites variacions. Només una mica pot marcar una gran diferència.
5. Amaga les seves mancances. Tothom en té. Fins i tot els nostres models superiors holandesos d’1,85 cm. llarg amb la talla 34 que tenen. És possible que fins i tot els hagueu notat. La bona notícia és que sens dubte hi ha maneres d’amagar-les (no és que no siguin boniques, simplement no són adequades per a la càmera).
   • Si recolzeu les mans als malucs, creeu la il·lusió de malucs més estrets. Els buits entre els braços i el cos creen un fons que allunya l'atenció d'aquesta zona. També ho podeu fer a la vida real.
   • Mantingueu la barbeta alçada per reduir el front. El contrari és cert per als grans mentons! Aixecar la barbeta no només et farà semblar poderós i amagar el front, sinó que també allargaràs el coll.
   • Doblega un genoll per aconseguir els malucs més estrets. Ah, aquesta obertura tan difícil d’accedir entre les cuixes (l’anomenada “bretxa de les cuixes”) que la majoria de les dones no tenen. Tot i això, obtindreu un bon negoci si gireu el genoll. I els malucs es veuran més estrets.
   • Si gireu el cos cap al costat i manteniu les espatlles rectes al mateix temps, els malucs es veuran molt més estrets. Sembla que posis cap endavant, però en realitat només mostres una part dels malucs (la part més gran).
6. Pràctica. Compreu una càmera digital, monteu-la en un trípode i feu milers de fotos. Com que veure les fotos a l’ordinador és gratuït, realment no hi ha excusa per no practicar. Heu de saber quines postures us funcionen i quines no.
   • Esbrineu quines postures afalaguen les parts del cos. Esbrineu quines postures van bé amb diferents peces i estils; algunes poses posen l’accent en les línies clares d’un dur vestit de pantalons de negocis, mentre que d’altres posen l’èmfasi en les línies elegants d’un vestit de nit. A més, practiqueu amb atributs com ara una cadira o subjectar objectes (un gerro, una corda, una pilota, qualsevol cosa: sigueu creatius!). Mai no saps per endavant què et demanaran!
7. Fer recerca. Mireu revistes i fulletons amb una mirada crítica. Fixeu-vos en com posa la model: què fa amb les mans, les extremitats, el cap, els ulls i els llavis? Quina emoció transmet?
   • Cerqueu i analitzeu el vostre model preferit. Com corre? Com li agrada el seu cos en general? Tot i que no voleu ser copiador, podeu aprendre d’ella i començar.

Mètode 3 de 3: Treballar durant una sessió de fotos

1. Escolta el fotògraf. Un bon fotògraf us donarà comentaris i esperem que sigui sincer amb vosaltres i us digui què heu de fer perquè obtingui la foto que busca. Cooperar bé i assegurar-se que és simpàtic (i elegant). No us poseu nerviosos, ja que us farà tensar i semblar rígid a les fotos. Relaxeu-vos amb cada postura i connecteu-vos a la càmera.
   • Deixeu que el tipus de sessió de fotos en què esteu involucrat tingui en compte el que feu. Si es tracta d’un rodatge de moda, és probable que se us demani que prengueu aquestes postures avantguardistes des de certs angles que semblen una mica estranys i forçats. Quan es tracta d’una sessió de fotos comercial, és important que es vegi informal i informal. Penseu en un anunci de Jean Paul Gaultier en comparació amb un anunci de Nivea.
2. Respiració. De vegades, quan ens concentrem o estem nerviosos, alentim o accelerem la respiració dràsticament. De vegades, us podeu trobar amb la respiració d’una foto en concret. Estigueu al corrent de la vostra respiració; quedeu-vos; només i relaxar-se.
   • Aquest pas és molt important. La vostra respiració pot establir el vostre estat d’ànim i determinar així com seran les postures. Quan respireu ràpidament, feu una senyal al vostre cos que esteu preparat per lluitar o córrer; només us imagineu fer-vos passar mentre aquests pensaments corren pel vostre inconscient.
3. No us preocupeu pel vostre aspecte. Alguns dissenyadors tenen idees bastant ridícules on es pot pensar que: "Sembla que Lucille Ball acaba de sortir del llit i ha estat atacada per un ramat de cérvols". Bé, si això és el que tenen en ment, no teniu més remei ... que seguir-ho completament. Deixeu de banda les vostres pròpies opinions i sentiments. Encara ets tu. Encara ets preciosa.
   • Recordes quan vam dir que formaves part d’una determinada imatge? La foto tracta de tu, segur, però també tracta de la roba que portes, el fons i l’estat d’ànim de la foto. Si no us agrada el maquillatge, el cabell o el vestit, continueu posant. Perquè encara teniu el vostre somriure, les postures i la vostra tècnica.
4. Visualitzeu un motiu o un sentiment concret. Això us pot ajudar a provocar l’emoció que necessiteu per obtenir una foto. Per exemple, si el fotògraf busca una foto malenconiós, imagineu-vos un període melancòlic a la vostra vida. D’aquesta manera potser podreu despertar i mostrar millor la vostra "malenconia interior".
   • Si aprofundir en el vostre propi passat és massa personal, penseu en una pel·lícula adequada i fingiu que sou l’actriu. La visualització hauria de fluir a la cara i al cos i crear una intensitat per a la foto.

Consells

• Tenir una actitud de confiança. Ser model consisteix en mantenir el cap alt i irradiar confiança.
• Tot i que poseu hores des de diferents angles, podeu preguntar-vos si es pot reproduir bona música. Us pot ajudar a sentir-vos energitzats i a tenir l’estat d’ànim adequat.
• Mostra emocions per tot el teu rostre, especialment els teus ulls.

Advertiments

• No mapeu mai les extremitats directament a la càmera. La perspectiva la distorsionarà. Penseu en els vostres ossos com pals que dibuixen línies; cap d'aquestes línies hauria de dirigir-se mai cap a l'objectiu de la càmera.