Com esdevenir productor musical

Autora: Clyde Lopez
Data De La Creació: 19 Juliol 2021
Data D’Actualització: 1 Juliol 2024
Anonim
✅ Cómo ser PRODUCTOR MUSICAL ¿Qué estudio? ▶ Final Temporada 1
Vídeo: ✅ Cómo ser PRODUCTOR MUSICAL ¿Qué estudio? ▶ Final Temporada 1

Content

Tens idea de com poden sonar les cançons de la ràdio de manera diferent? Somieu que la vostra composició guanyarà el més alt de les llistes d’èxits? Voleu reconeixement? Apreneu a convertir-vos en productor musical en aquest article.

Passos

Primera part de 2: Aprendre a produir

  1. 1 Aprèn a tocar algun tipus d’instrument musical. Per convertir-se en productor no ha de ser un virtuós, però l’orella formada i el coneixement de la teoria musical seran molt, molt útils per a la seva carrera. També heu d’intentar compondre les vostres pròpies composicions, dominar els tempos musicals o fins i tot aprendre a tocar amb partitures. En estar a l’altre costat de la coberta ressonant, podreu apreciar una composició particular molt millor. Penseu en una de les eines bàsiques següents:
    • Piano / sintetitzador. Potser, per a un productor, aquests són els instruments més necessaris i generalitzats, la capacitat de tocar alguna cosa al piano és increïblement útil. Tant se val si intenteu formular una idea o voleu gravar una frase musical, és gairebé impossible prescindir d’un piano.
    • Guitarra.Un cop dominada la guitarra, podeu tocar les cordes amb facilitat i fer immediatament un gran pas cap a la música pop i rock.
    • Bas-guitarra. Un baix baix subestimat però absolutament essencial ajudarà a guiar la secció de ritme i proporcionarà les bases per a la producció.
  2. 2 Màster en tecnologia. Per aprendre a crear i controlar la música, haureu d’aprendre a utilitzar una plataforma de ressonància i tants programes de processament de música com sigui possible. Si mai no heu treballat com a productor, podeu començar amb FL Studio o Ableton Live, aquestes estacions de treball de so digital (DAW) són ideals per a principiants.
    • Els productors utilitzen estacions de treball de so digital com Cakewalk Sonar, Reason i Pro Tools per fixar i modificar la música que graven. Els productors de hip-hop i dansa poden utilitzar FL Studio, que també funciona per al pop.
    • Si voleu produir música hip hop, penseu a invertir en un sampler. Productors de l’Edat d’Or com Pete Rock i DJ Premier gaudeixen de MPC60, SP1200 i S950.
    ASSESSORAMENT ESPECIALISTA

    Timothy Linetsky


    El productor i professor musical Timothy Linetsky és un DJ, productor i professor que composa música des de fa més de 15 anys. Realitza vídeos educatius per a YouTube sobre creació de música electrònica i té més de 90.000 subscriptors.

    Timothy Linetsky
    Productor i professor de música

    La història del nostre expert: “Vaig començar a col·leccionar discos de vinil quan tenia 14 o 15 anys. Va ser llavors quan vaig començar a fer-ne trossos. Després, veient tutorials de YouTube, vaig aprendre a utilitzar programari professional. Sobretot, només estava fent un tomb. Dominar la tecnologia i aprendre a fer música requereix temps, esforç i pràctica. Però si realment us interessa i esteu preparat per aprendre, podeu fer-ho! "

  3. 3 Fonaments bàsics de la mescla. Comprendre el que significa barrejar una pista: com combinar tots els sons incompatibles en una barreja melliflu.
    • Compreneu la diferència entre "dins de la caixa" i "fora de la caixa". Al quadre vol dir que es barreja només amb un programa d'ordinador; fora: mitjançant una plataforma de ressonància i altres equips no informàtics.
    • Comprendre la diferència entre la barreja estèreo i la mono. Una barreja estèreo consta de dues pistes en una cançó, una per a l’oïda esquerra i una per a la dreta; mono: un so per pista.
    • Has de saber què col·locar al centre de la barreja. Normalment, al centre de la barreja, no al lateral hi ha els baixos i la veu. Es poden moure altres eines i elements de producció lleugerament a l'esquerra o a la dreta per crear un so més complet.
  4. 4 Comenceu a aprendre música. Preneu-vos els estudis seriosament. Els productors musicals existeixen en el negoci de fer música, sovint amb altres cançons. Els productors de hip-hop haurien de ser especialment diligents en l’estudi de la música, perquè la seva feina consisteix a agafar mostres d’altres cançons i tornar-les a treballar amb un ritme diferent. Apreneu l'art de la música per aprofitar al màxim les vostres pròpies capacitats.
  5. 5 Penseu en els sons que funcionaran bé. La feina d’un productor musical és crear música emocionant i esgarrifosa. Sovint això implica explorar els diferents sons i interaccions de diferents gèneres musicals.
    • George Martin, el colorit productor dels Beatles, va introduir el que anomenem música "ètnica" a la música pop. Va ajudar a introduir elements de la música índia a les cançons populars, aquesta és una autèntica trobada entre Orient i Occident.
  6. 6 Fer música. Feu el que més us agradi: punk, ska, rap, R&B, country, funk, jazz, etc. Al principi, és millor concentrar els vostres esforços a dominar un estil. Això us permetrà convertir-vos en un nom d’un gènere i, tot seguit, passar a una altra cosa. El hip-hop, el R&B i el pop són més fàcils per als principiants perquè fan servir menys instruments.
    • Comenceu a experimentar gradualment amb diferents gèneres.Com més gèneres domineu, més oportunitats tindreu (i més clients). Però intenteu no ruixar al principi. Domina bé un gènere i només passa al següent.
  7. 7 Recicleu alguns èxits antics. Agafeu una cançó famosa (preferiblement senzilla) i doneu-li el vostre propi so. Quin és el seu potencial? Ho pots millorar? Quina visió teniu de com aquesta cançó es podria transformar en una cosa completament nova?
    • Creeu diverses versions per avaluar les possibilitats. Feu una versió reggae de "The Wall" o torneu a treballar una hip-hop amb una cançó de jazz poc coneguda. No us limiteu als límits.
  8. 8 Col·labora amb altres productors. Algunes de les composicions més famoses s’han creat arran de la col·laboració. No tingueu por de contactar amb un productor que admireu i pregunteu si els agradaria treballar junts. La col·laboració té èxit perquè permet utilitzar els punts forts d’un altre productor per amagar els seus punts febles i, possiblement, viceversa.

Part 2 de 2: El negoci de producció

  1. 1 Comença a sortir. Digueu a la família i als amics que esteu produint música. Comanda de targetes de visita. Publicar anuncis. Si oferiu preus raonables, els clients no trigaran a arribar. Preneu-vos una mica una hora o una cançó.
    • Estaria bé fer els primers passos junt amb un amic o un familiar. Alguns dels teus amics canten molt bé? El teu oncle és un gran reproductor de tuba? Produïu-los i mostreu-los mostres a possibles clients. (Recordeu, la família és independent, els negocis separats).
    • Si no surt res, oferiu-vos com a voluntaris per ajudar-vos a construir la vostra reputació. No hi ha res dolent en treballar de franc, tret que us exploti. Deixar una primera impressió molt bona sobre el treball voluntari fins i tot us pot guanyar un sou, si la feina s’ho val.
  2. 2 Trobeu una oportunitat per practicar amb una productora. Per descomptat, el treball és dur, però és possible que pugueu passar una estona de gravació real. Mentrestant, podeu establir contactes útils a la indústria (bé, i guanyar alguna cosa).
    • Si cal, comenceu a pujar per l’escala de la carrera des del fons; el principal és començar. Com millor ho fas (i més entusiasta); més probabilitats tindreu de ser notats.
  3. 3 Obteniu una educació. Penseu en la possibilitat de rebre una educació musical. Normalment, primer reben educació musical general (escola de música), després educació secundària especialitzada en música (escola de música, universitat) i després formació musical superior (conservatori, acadèmia). Si la producció no funciona, tindreu rutes d’escapament.
    • Si cal, inscriviu-vos a una escola de música que tingui classes al vespre.
  4. 4 Aprofiteu les infinites possibilitats d'Internet. Abans, per escoltar la vostra música, havíeu de conèixer. Ara, amb habilitat amb Internet, podeu declarar-vos ràpidament, és clar, si voleu.
    • Pengeu la vostra música a un lloc com Bandcamp, Soundcloud o YouTube. Aneu amb compte amb el contingut: publiqueu només els millors treballs, actualitzeu-lo i assegureu-vos que els fans estiguin interessats a visitar la vostra pàgina.
    • Utilitzeu les xarxes socials per anunciar la vostra música. Centenars d’intèrprets guanyen fama instantània a través de les xarxes socials, fins i tot si l’èxit és de curta durada. Utilitzeu les xarxes socials per distribuir notícies, promocions, però no en feu un ús excessiu. Exploreu informació sobre l'optimització de motors de cerca. Al costat de YouTube, informeu-vos sobre les etiquetes, les descripcions i els títols per ajudar els vostres vídeos a obtenir més visualitzacions.
  5. 5 Feu estalvis. Ara que ja sabeu com funciona el negoci, teniu una font d’ingressos estable i una important base de clients, podeu configurar el vostre estudi.Si us esforceu per obtenir més, fins i tot us podeu moure a una altra ciutat i provar la vostra mà en un camp més gran.

Consells

  • No penseu mai que sou massa bo per al client o que no esteu prou bé. Tracteu amb respecte tots els que us contacten.

Advertiments

  • Al principi no podreu guanyar-vos la vida, de manera que busqueu una feina que us permeti arribar a dos metres i produir en el vostre temps lliure.
  • Els productors fan dues coses: fer música i fer sacrificis.