Content

• Passos
• Consells

La lectura de la vista és una de les coses més importants que heu de saber per ser un bon intèrpret de l’instrument musical que trieu. Només és més important la capacitat de jugar. A gairebé totes les audicions en què participeu, la lectura de les partitures s’inclourà d’una forma o altra. La major part de la lectura de partitures no és pura lectura de partitures. Llegir a la vista és reproduir música la primera vegada que toqueu o canteu a partir de partitures. El cant a la vista requereix un conjunt d’habilitats completament diferents, a més de poder llegir partitures. Molt sovint, podeu veure música durant un temps d'entre trenta segons i deu minuts. El mètode per llegir correctament la vista no és del tot difícil. Si teniu temps per a cada pas, aquesta és una habilitat que podeu dominar.

Passos

1. 1 Cerqueu música per llegir. Podeu trobar música per al vostre instrument i nivell de dificultat a les botigues de llibres i música. Fins i tot hi ha llocs web de lectura visual que ofereixen música per ajudar-vos a practicar la lectura visual. Si teniu una peça musical acabada ...
2. 2 El nerviosisme causa més problemes en la lectura a la vista. Això pot provocar una nota impura, un vibrato excessiu o un tempo erroni: errors que heu d’evitar a tota costa. Relaxeu-vos, respireu profundament i comenceu a mirar les notes.
3. 3 Llegiu el títol de la peça. Tot i que podeu pensar que això no us ajudarà a tocar la peça, sí que us ajudarà. El títol resumeix tota l’obra en poques paraules descriptives. Si no llegiu el títol, us perdeu un avantatge clau per comprendre l’estat d’ànim de la peça i l’emoció que hi heu de posar. Sempre que hi hagi un títol, cal sempre llegiu-lo abans de llegir la partitura. També podeu pensar en el compositor de la peça per tenir una idea de l’època en què es va escriure la peça i l’estil del compositor. Conèixer el període històric us pot ajudar a anticipar signes d’alteració i estranyes dissonàncies.
4. 4 Mireu el ritme. Molt sovint, el tempo es donarà a la part superior de la peça, al costat del nom del compositor. De vegades, la indicació de tempo serà més vaga, com simplement indicar "Lent" o "Jazz", i de vegades serà molt més precisa, com ara "Moderadament lent amb una mica de swing, un quart és igual a setanta-dos". Independentment de com es determini el ritme, cal fer tot el possible per seguir-lo. Normalment es dóna certa llibertat per frenar o accelerar la velocitat per expressar millor les emocions o els sentiments. Però quan toques o cantes una peça, ho has de ser segurque la gent, escoltant-vos, entengui el que heu fet mirant el ritme.
5. 5 Comproveu la mida. Fixeu-vos sempre en la signatura temporal, tant si esteu llegint aquestes notes per primera vegada com per mil·lèsima. Hi ha una gran diferència entre les mides 6/8 i 4/4. Si no mireu la mida i jugueu a 4/4, la gent pot pensar que realment no sabeu jugar a sis vuitens.
6. 6 Consulteu els signes clau. Jugar amb els signes equivocats de la tecla crearà dissonàncies i la sensació que no es poden llegir els signes clau.
7. 7 Cerqueu canvis. Hi ha una nova clau al mig de la peça? Què passa amb el temps? Si hi ha un accelerant(augmentant gradualment el ritme) o ritard (afluixa)? Presteu-los especial atenció i no oblideu comprovar-los tots. Si podeu deixar notes, heu de destacar-les a les notes. Si no és l’única persona que podrà llegir a la vista, mai no marqueu les notes. Pot haver-hi llocs on hagi de tocar més ràpid o més lent, més tranquil o més fort per adaptar-se a l’estil de la peça. No es poden marcar a les notes. Afegiu aquests petits canvis sempre que s’adapti a l’estil, perquè la gent entendrà que sabeu quan canvieu alguna cosa perquè la peça soni millor.
8. 8 Comproveu la dinàmica. És molt important començar fort (en veu alta) si està escrit a l'obra, i no piano (tranquil·lament), perquè és possible que la peça hagi de tocar-se amb més tranquil·litat i si ja hi sou pianoaleshores no hi ha moltes oportunitats per seguir endavant fins que ja no se us escolti. Per contra, si l'obra requereix que comenceu per piano, no comenceu més fort! Si una peça requereix una certa dinàmica, podeu estar segur que vol ser molt evident. Si no hi ha cap marca al principi, mireu endavant per saber què passarà més tard i decidiu-vos sobre aquesta base. Si no hi ha dinàmica en tota la peça, és millor començar mezzo-forte (moderadament fort) i toca més fort o més suau quan calgui.
9. 9 Mireu el principi. Presteu especial atenció als primers compassos de la música: mireu-los almenys tres vegades abans de tocar. Un començament segur és la clau per assegurar-vos que la música soni bé. La primera línia es repeteix sovint diverses vegades en una peça, de manera que és imprescindible entendre-ho abans de continuar. Canta la primera línia a la teva ment. Això us ajudarà a entendre l’estil de la música més fàcilment que si llegiu la partitura.
10. 10 Presteu atenció a patrons rítmics senzills. Si tu sapsque podeu tocar un ritme, només heu de mirar-lo. Si aquest és el ritme que heu vist a la peça abans, podeu comparar-los. Aquest és un error comú. Podeu veure els mateixos ritmes quan realment el compositor va fer canvis en una de les notes.
11. 11 Llegiu l'última línia. Aquesta és la conclusió de l’obra i tendeix a ser molt diferent de la resta de l’obra i a propòsit més dura que la resta de l’obra per fer-la més forta per a un final dramàtic. El principi i el final són vitals. La introducció obre la música a un bon començament i el final garanteix a l’oient una forta experiència musical.
12. 12 Torneu a llegir la introducció. Després de veure tota la peça, teniu una dotzena de ritmes al cap i centenars de notes, de manera que el primer que oblideu serà el primer que heu vist al principi. Si heu oblidat el principi tan ràpidament, us podeu preguntar: per què necessiteu fixar-vos tant en el principi? En poques paraules, un darrer cop d’ull al principi us recordarà tot el que recordeu d’un cop d’ull.
13. 13 Comença a jugar. Si el vostre instrument té problemes d’afinació, com ara l’afinació F de la trompa anglesa, presteu molta atenció al començament de la peça. No és estrany que els lectors sense experiència comencin a veure amb una nota més alta o inferior a la escrita i continuen tocant notes equivocades en aquesta part i fins i tot en tota la peça. Si comenceu amb una nota equivocada, haureu de corregir-la immediatament.
14. 14 Juga lentament. En utilitzar un ritme lent i pràctic, en realitat aprendràs molt més ràpid que si toques massa ràpid, trobaràs a faltar notes i cometràs errors, dels quals hauràs de "tornar a aprendre". Tot i això, si cometeu errors, continueu jugant! No us molesteu. Simplement feu el millor que pugueu fer. Qualsevol de nosaltres ho pot fer. Apreneu dels vostres errors!
15. 15 Desenvolupeu l’hàbit de mirar lleugerament per davant les notes que toques. Sempre cal tenir una mica de temps per mirar les notes, entendre i després tocar. És gairebé impossible fer-ho tot alhora, de manera que els lectors amb bona vista intenten centrar-se en les notes una mica per davant per donar-se temps a entendre les notes. La bona notícia és que ja utilitzeu aquesta capacitat en moltes altres activitats (caminar, anar en bicicleta, etc.). Quan domineu la lectura cap endavant, és possible que vegeu grups sencers de notes, i fins i tot barres senceres, com a "trossos" separats per endavant. I la lectura a la vista es torna molt més natural i agradable.

Consells

• La majoria de músics són perfeccionistes. La lectura a la vista ha de ser feliç entre el 85 i el 90%. No hi ha temps per corregir errors o aturar-se.
• Sigues pacient! No tingueu la sensació d’haver d’afanyar-vos a jugar tan de pressa com alguns companys i companys de classe. Llegir música és molt important, sobretot si teniu previst fer una carrera musical en el futur. Si teniu pressa, us serà més difícil avançar com vulgueu.
• Relaxa’t, ho faràs millor si et sents còmode.
• Construeix, construeix, construeix! Tot i que la majoria de la gent no sap diferenciar les notes esveltes de les notes lleugerament desafinades, és important mantenir l’instrument afinat. El vostre instrument està dissenyat per produir els millors sons quan s’ajusta correctament. Si toqueu amb un conjunt, serà especialment dolorós per als oients si toqueu desentonat amb altres músics.
• Mantenir el tempo correcte és més important que tocar les notes adequades. Si toqueu un parell de notes equivocades (passa!), Almenys sonarà com una peça musical.
• Mireu les seqüències de notes. La peça conté arpegis o s’organitza al voltant d’una sola nota? Hi ha ritmes repetitius?
• Centreu-vos a aconseguir primer el ritme. Hi ha una barreja interminable de ritmes, però no hi ha moltes notes.
• Somriu, sigues amable i educat amb el jurat i el públic.
• Intenta llegir tot el que pots aconseguir. Hi ha diversos llocs web excel·lents de lectura visual que ofereixen exercicis de diferents graus de dificultat per satisfer les vostres necessitats.
• Instruments de vent, buideu les vàlvules de saliva abans de llegir a la vista, reproductors de vents de fusta, elimineu prèviament la saliva de les canyes.
• La pràctica crea la perfecció! Si practiques almenys 30 minuts al dia, la música serà molt millor. Comenceu amb escates i després passeu a trossos. Primer cal escalfar-se.
• Si toqueu instruments de llautó, lubriqueu les vàlvules aviat, però no immediatament abans de la lectura a la vista.
• Si toqueu el clarinet o el saxo, reviseu constantment les canyes abans de llegir-les a la vista. Els cops de peu en qualsevol moment són dolents, però els cops de lectura a la vista poden matar una cosa que va ser bastant decent en una audició, encara que no sigui culpa vostra.
• Tot i que molts instruments només toquen amb una tecla, comproveu la tecla de la peça. Pot passar que llegeixis les notes de la clau de baix, tot i que s’escriuen en el sol, o que es llegeixen en el sol, tot i que s’escriuen en el baix.
• Els sonors de trompa francesos, (especialment a les audicions d’orquestra), comproven la clau. La transposició és una habilitat essencial. És molt dolent tocar una peça en la tonalitat de fa major quan s’escriu amb la tonalitat de do major.
• Es recomana utilitzar un programa com PrestoKeys (un joc que pot accelerar molt el procés d’aprenentatge de la lectura de partitures de piano).