Creeu un guió gràfic

Vídeo: Build the Gone in 60 Seconds Eleanor LIVE - Pack 15 - Stages 55-58

Content

Per trepitjar
Primera part de 3: història
Part 2 de 3: Disseny
Part 3 de 3: els últims retocs
Consells
Necessitats

Quan planifiqueu una gravació de vídeo, el primer pas del procés és crear un guió gràfic per donar vida al guió. Un guió gràfic és una sèrie d'imatges que il·lustren les escenes principals: com serà l'entorn, qui hi serà i quines accions es duran a terme. Sovint s’utilitza com a maqueta per a escenes de pel·lícules, vídeos musicals i produccions de televisió, es pot fer a mà o amb un suport digital. Seguiu llegint per aprendre a traçar una història, dibuixar els fotogrames clau i perfeccionar el vostre guió.

Per trepitjar

Primera part de 3: història

Determineu una línia de temps. Definir els paràmetres de quan i on té lloc la vostra història i decidir en quin ordre cronològic es produeixen els esdeveniments de la història és la millor manera d’organitzar-la i donar-la vida. Si la vostra història no és completament lineal (per exemple, hi ha flashbacks, flash forward, perspectives canviants, resultats alternatius, línies de temps múltiples o viatges en el temps), heu de crear una cronologia narrativa.
- Enumereu els esdeveniments principals de la història en l’ordre en què s’expliquen. Per tant, també apareixeran a la pantalla gran.
- Si esteu fent storyboard per a un anunci, però una sèrie d’escenes del que passarà i en quin ordre.
Identifiqueu les escenes principals de la vostra història. Un storyboard pretén donar a l’espectador una idea de com la història es tradueix en una pel·lícula. La qüestió no és intentar plasmar tota la història en algun tipus de flipbook (foliosope), sinó retratar moments clau que atrauen l’espectador a la història. Penseu bé en la vostra història i feu una pluja d’idees amb una llista dels moments més importants que voleu mostrar al vostre guió gràfic.
- Seleccioneu escenes que mostrin el desenvolupament de la trama de principi a fi.
- És important mostrar girs argumentals. Sempre que hi hagi un gir argumental o un canvi significatiu, incloeu-lo al guió gràfic per impulsar la història cap endavant.
- També podeu indicar que s’està produint un canvi a l’entorn. Si la història comença en una ciutat i continua en una altra, assegureu-vos que quedi clar de les vostres il·lustracions.
- Quan es crea un guió gràfic per a un anunci, aquest procés no és diferent: trieu imatges clau que indiquin el flux i la direcció de la pel·lícula de principi a fi. Una regla general que cal tenir en compte és que un anunci típic de 30 segons necessita un guió gràfic de no més de 15 fotogrames. Permetre una mitjana de 2 segons per fotograma.
Determineu el detall que voleu treballar. Un storyboard es pot increïblement detallat, amb il·lustracions que representen cada pla. Si la pel·lícula encara està en fase d’inici i es tracta d’un llargmetratge, caldrà fer molta feina per obtenir aquest detall ara mateix. Però al final, voldreu dividir la pel·lícula en escenes separades, amb un guió gràfic separat per a cadascuna. Això us permet donar una representació molt detallada de la progressió de les escenes individuals i és útil a l’hora de mantenir-vos organitzat durant la realització de la pel·lícula.
- Si esteu treballant en una pel·lícula i la desgloseu per plans, feu una llista de plans o una llista de plans. Per a cada pla de la llista, haureu de pensar en la composició del pla i en altres detalls relacionats amb el rodatge final.
- Recordeu, el propòsit del guió gràfic és crear claredat visual i assegurar-se que tothom sap quin és el propòsit. No es pretén convertir-se en una obra d'art en si mateixa. Intenteu adoptar un enfocament pràctic pel que fa al nivell de detall que trieu per al guió gràfic. No s’hauria de perdre l’espectador en la interpretació de les vostres il·lustracions en lloc de veure la imatge més gran.
- Tothom que ho visualitzarà comprendrà immediatament un bon guió gràfic. És possible que el director, el director de fotografia, el selector d’escena o fins i tot l’especialista en accessoris (només per esmentar-ne alguns) puguin fer referència al guió gràfic com a referència, guia i guia.
Descriviu la imatge de cada cel·la. Ara que ja sabeu quines escenes principals voleu mostrar, podeu començar a pensar com representareu l'acció en cada il·lustració. Consulteu la vostra llista d'escenes i descriviu els elements més importants per a cadascuna d'elles. Això ajudarà a determinar exactament què cal dibuixar al vostre guió gràfic.
- Per exemple, si voleu una cel·la en què tingui lloc una conversa entre dos personatges importants. Què s'hauria de mostrar en aquesta imatge? Els personatges lluiten, riuen o es dirigeixen cap a una destinació? Hi hauria d’haver una acció en tots els dibuixos.
- Tingueu en compte també la configuració. És important tenir una certa idea del fons sobre el qual es mouen els personatges.

Part 2 de 3: Disseny

Decidiu quin mitjà voleu utilitzar per a la vostra plantilla. Podeu dibuixar una plantilla de storyboard estàndard a mà simplement dividint un cartell en caixes en blanc de la mateixa mida amb un llapis i un transportador. Aleshores, el disseny té l’aspecte d’un còmic, amb fileres de quadres quadrats que mostren l’aspecte de l’escena en una pantalla. Si ho preferiu, també podeu utilitzar Adobe Illustrator, storyboardthat.com, Microsoft PowerPoint, Amazon Storyteller o inDesign per crear una plantilla de storyboard en format horizontal o vertical.
- Les dimensions de les caixes haurien de tenir la mateixa relació d’aspecte que el vídeo que s’ha de gravar, com ara 4: 3 per a televisió o 16: 9 per a una pel·lícula. Podeu obtenir fulls de paper especials amb caixes impreses d’aquestes dimensions.
- Una plantilla de storyboard amb finalitats publicitàries hauria de consistir en marcs rectangulars per a les imatges. Si voleu proporcionar-li un títol, assegureu-vos que hi hagi prou espai per escriure les descripcions del vídeo. També hi ha d’haver una columna per a l’àudio, la part on inserireu els diàlegs i els sons / música.
- Si voleu fer storyboards per a projectes amb més freqüència, us ajudarà a tenir una bona tauleta Wacom ™ perquè pugueu dibuixar directament a Photoshop.
- Si no voleu inventar les imatges vosaltres mateixos, podeu contractar un artista de storyboard per a les il·lustracions. A continuació, descriviu què cal fer en cada marc i assigneu al dibuixant un guió escrit amb el qual treballar. A continuació, us proporcionarà dibuixos en blanc i negre o en color que podeu escanejar o copiar per enganxar al guió gràfic.
Dibuixeu les miniatures. Doneu vida a les escenes dibuixant els esbossos que heu descrit per a cada fotograma de la plantilla. Això és només per al disseny aproximat, així que no us l’excedeu. Mentre dibuixeu cada escena, jugueu amb els elements següents, traieu-los i redibuixeu-los quan sigui necessari:
- Composició (il·luminació, primer pla / fons, paleta de colors, etc.)
- L'angle de la càmera (alt o baix)
- El tipus de tret (tirs amples, primers plans, trets sobre l'espatlla, trets de seguiment, etc.)
- Atributs (objectes del marc)
- Actors (persones, animals, sofà de dibuixos animats parlant, etc.: qualsevol cosa que pugui actuar en lloc de passar per una acció)
- Efectes especials
Incloeu altra informació important. Introduïu la descripció del que passa a l'escena al costat o a sota de cada cel·la. Indiqueu els diàlegs que s’estan produint. Afegiu informació sobre la durada de cada presa. Finalment, numereu cada cel·la perquè pugueu fer-hi referència fàcilment quan discutiu el guió gràfic amb altres persones.
Acabeu el guió gràfic. Un cop hàgiu identificat les parts principals del tema i hàgiu treballat el disseny de cada marc, reviseu el vostre treball i feu els canvis finals. Assegureu-vos que cada cel·la representa l'acció tal com la vau imaginar. Clau de les descripcions i els diàlegs si cal. És una bona idea que algú altre passi pel guió gràfic per assegurar-se que va bé i que no confon.
- Penseu a utilitzar el color. La creació d’un guió gràfic per a un anunci us ajudarà a fer aparèixer les vostres idees.
- Recordeu que no cal que els dibuixos tinguin un aspecte realista o perfecte. Depenent del públic, podeu quedar-vos amb figures senzilles. En la majoria dels casos, els guions no han de ser perfectes, sinó que només tenen un significat per al vostre equip.

Part 3 de 3: els últims retocs

Penseu en una perspectiva de tres punts. Tot i que la vostra obra gràfica no ha de semblar que hagi estat creada per un artista professional, hi ha alguns trucs dels professionals que podeu utilitzar per fer que les vostres imatges s’assemblin més a escenes de pel·lícules. Això no és obligatori, però pot ajudar a les persones amb qui treballeu a veure per si mateixes com serà el tret.
- En lloc de dibuixar tots els personatges com si estiguessin en la mateixa línia, els poseu en perspectiva. Deixeu-ne un una mica més lluny de la càmera que un altre. Les figures més allunyades de la càmera apareixeran més petites a la pàgina i els peus més amunt de la pàgina, i les més properes a aparèixer més grans i els peus més baixos a la pàgina (o no seran visibles en absolut).
- Quan arribi el moment de traduir el guió gràfic a una pel·lícula, tindreu una idea molt millor de com dirigir la gravació.
Assegureu-vos que tingueu motivació per a les retallades. Mentre esteu convertint el guió gràfic en la vostra pel·lícula, penseu en el motiu per fer una nova presa de cada tall. El curs de la història és més que saltar al següent punt de la trama. Haureu de donar una raó per la qual els personatges fan el que fan. El storyboarding de les motivacions de les retallades ajudarà a determinar la tensió i l’impuls de la història durant la realització de la pel·lícula.
- Per exemple, si feu un tall d'una habitació a una altra, tingueu un personatge a la primera habitació que miri la porta a causa d'un so que ell o ella senten.
- Això ajuda al transcurs de la història i manté l’atenció de l’espectador.
Deixeu que el storyboard es desenvolupi a mesura que avanceu. El vostre guió gràfic pot ser una gran eina a la vostra disposició durant el rodatge i la direcció de la pel·lícula. Però recolzar-se massa en el vostre guió gràfic pot ser massa limitat. Durant la realització de la pel·lícula, tard o d’hora, us trobareu amb una idea de plans que no havíeu pensat abans. Deixeu-vos apartar o, si més no, canviar, del guió gràfic perquè el procés de filmació sigui una mica més orgànic.
- A més, no us oblideu d’acceptar aportacions d’altres en el camí, sobretot si esteu treballant amb un equip de film amb talent. Es vol adaptar i canviar un storyboard. Sovint es pot millorar amb idees que no t’hagin plantejat.
- La majoria de directors de cinema tenen el seu propi estil pel que fa al storyboard. Alguns capturen cada petit detall, mentre que d’altres ho veuen més com una pauta fluixa.

Consells

Si no podeu dibuixar, podeu obtenir un programari que us permeti crear guions gràfics seleccionant i col·locant objectes d’una biblioteca de gràfics.
Els guions gràfics també tenen altres usos que la planificació de vídeos, com ara il·lustrar una sèrie d’accions o dissenyar llocs web complexos.